富不過三代

台灣少子化，在認識的人中，凡是家中有小孩的，不管上的是幼稚園，補習班，還是國高中，幾乎全是家長專車接送上下學。大人們為了小孩搬家，換工作，移民，時有所聞。

朋友在FB上說他的小孩得到作文比賽首獎，眾親友紛紛發文祝賀，有人建議申請入學加分，有人提出改進小孩較弱的數學成績秘方，但當某人問起作文內容時，才發現沒人讀過。

兩種場景司空見慣，1.外人問小孩：你幾歲？小孩低頭不語，旁邊父母插入說：快，跟叔叔說三歲！2.補習班下課，小孩口中吐出幾個英文單字，家長笑得合不攏嘴。

 
麥克阿瑟的【為子祈禱文】述說他對即將出世小孩期望，包括勇敢，堅毅，謙遜，憐憫，幽默，多數台灣父母關心的是分數，名次，甄試，才藝，學歷。麥帥不可能完全不在意考試分數，台灣父母也不是刻意強調依賴攀比，但不同教養重點造就不同人格特質，導致天壤之別的人生內容。

物質匱乏的上一代，用功利價值觀影響我們這一代，我們的生活環境富裕了，卻依舊用傳統思想影響下一代，等到他們為人父母，同樣如此教導他們的下一代。世世代代人生在老鼠賽跑中度過，差別是以前追求溫飽，現在追求豪宅。

社會越富足，年輕人越不被准許嘗試冒險，年幼時成長教育如此，長大後成家立業仍活在父母餘蔭之中。不走出舒適圈，老本總有吃完一天，現今的經濟和教育困局清楚說明，這個社會正大步朝“富不過三代”的結局邁進。

我沒有小孩，無法完全體會為人父母心情，但或許反而旁觀者清。什麼時候台灣家長願意尊重小孩是獨立個體，放手讓他為自己人生負責，什麼時候兩代人才可能各自走上自我實現，長期健康親子關係才可能建立，富不過三代的魔咒才可能打破。

溫水煮青蛙

一片反對聲中，台灣推行PISA的努力胎死腹中，原因是大家不熟悉內容，焦慮的老師說不知怎麼教，焦慮的家長說不知怎麼考，於是只好把焦慮的小孩送到補習班，又引起不補習的學生家長更大的焦慮。

推PISA的初衷是為了挑選國中畢業生進入特色高中，刻意避開傳統考試方法，採用先進國家行之有年的PISA，是為了測試十五六歲的“準大人”們靈活應用課本內容的潛力。考量現今台灣社會每況愈下的閱讀理解，思考判斷能力，這個出發點合情合理。

那問題出在哪？老師教學生應付考試無可厚非，家長關心子弟入學天經地義，民主社會政府施政遵從民意更是正常不過。誰都沒錯，錯就錯在在台灣整體競爭力就在這種溫水煮青蛙，大夥雖然有點不舒服，卻寧願選擇得過且過，也不願意冒風險嘗試改變的環境中，快速流失。

這難道不是過去十多年教改的縮影？每一項立意良好的措施，到了執行面就變了調。事實是，不管怎麼改，現在的明星高中，大學，還是原來那幾個，學生還是選校不選系，補習業還是欣欣向榮，媒體還是追捧考試狀元，“快樂學習”還是只是句口號。同時，大學畢業失業率居高不下，找到工作經常也只有22K。家長責怪李遠哲，政府官員，怪東怪西，就是不怪自己唯有讀書高的觀念跟不上時代。

假設PISA真的實施了，進入明星高中的那批人和後來真正進明星高中的那批人有多大差別？我猜差別不大，就算有差，跟高中畢業進入明星大學又有多大關連？就算有關，跟大學畢業找到理想工作又有多大關連？就算有關，跟生活快樂幸福，成為真正的人生勝利組又有多大關連？學生家長們對子女的關愛無庸置疑，但有時愛之適足以害之，為何不將眼光放長一點，寬一點？

補習班可以在短時間內備齊教材，學校老師卻說“不知怎麼教”；自身沒有經歷過教改，這輩子也不需再參加入學考試的家長，卻說“不知怎麼考”，講穿了，都是拒絕改變的藉口。曾經經歷過教改的年輕人逐漸長大成人，該是你們發出聲音的時候了，如果以為已經過了那個年齡而事不關己，最好再想想，因為你的下一代很快也將受到影響，只怕到時煮青蛙的水就快要沸騰了！

身份的焦慮

45歲那年,剛離開職場不久，參加前同事結婚喜宴,席間遇見生人，熱心的同事向對方介紹我時說：Roy曾經是某某公司總經理，和某某公司Chairman，當對方客氣地反問：那請問現在哪高就？時，我趕緊插入以避免介紹人的尷尬，我說：我退休了！接下來就是大夥的一陣沉默。

 

這不是我第一次碰見這種沉默，與人初次見面，多說幾句話，幾乎就避免不了得自亮家門，曾經嘗試呼攏（卻也不失誠實）的說：我是寫部落格的，或彈吉他的，卻顯得很沒誠意。後來發覺要就呼攏到底什麼都不說，要就乾脆老實承認退休，對方雖然疑惑卻不知該如何往下問（於是沉默），如果問了，我也不再多費口舌澄清自己一沒重大疾病，二沒貪污錢財，這兩點都是回應我老丈人“善意而直率”的詢問，相信有此想法但沒說出口的人恐怕不少。

 

退休以來，深切感受我們是如此理所當然的將每個人，按照從事行業與職位，賦予一個身份，碰上不熟的人得搞清楚他是白領還是藍領，公務員還是公司職員或老闆，較熟的就更需要知道職位高低，影響範圍，甚至可能的話，收入多少，住什麼房開什麼車等。身份一旦確立，才知道該用什麼方式與他接觸交往，至於此人平日生活是樂善好施還是愛揍老婆，內心嚮往的是世界太平還是男盜女娼，我們因為興趣不高以致所知不多。

 

英國人Alain De Bolton寫了本書名為“身份的焦慮”（Status Anxiety），描述現代人生活不快樂的主要原因是因為人都是社會動物，溫飽之外需要來自外界的尊重和崇拜，別人對自己視而不見最傷自尊，而人人賦予他人身份標籤的結果，就是人人都為自己在別人眼中身份定位不斷奮鬥，因而產生焦慮。

 

弔詭的是，人奮鬥的目標並不是由自己訂定，而是攀比的群體說了才算，原因是人所追求的與其說是某個特定程度的財富地位，其實更是他人的肯定和尊重。舉個例子，努力工作獲得加薪令人高興，但如果加薪幅度比所屬團隊中其他成員低，加薪反成了一件令人失望沮喪的事。同樣道理，經濟景氣，整體社會財富增加當然好，生活其中的人們卻因此必須不斷挑戰更高目標，即使幸運飛上枝頭成了鳳凰，卻發現到處都是鳳凰，焦慮不但沒減少，一不小心還會掉落地面。

 

追求身份地位也不全一無是處，起碼它能激發我們的才能和潛力，但太多或盲目追求禍害無窮。作者提出了幾種化解身份焦慮的方法，包括尋求宗教和哲學的慰藉，但對我來說，更加受用的是書中建議的另外兩件事情，一是旅行，二是藝術。

 

不是走馬看花式的旅遊，而是帶著好奇心和求知欲去旅行。面對浩瀚自然，我們可以選擇只是到此一遊，拍照存證，然後拍拍屁股回家繼續抱怨鬥爭，也可以選擇靜靜坐下，思考個人渺小，然後拍拍屁股回家不再計較雞毛蒜皮。接觸不同社群生活，我們可以選擇只是視其為非我族類，吃完土特產後揮揮手不帶走一片雲彩，也可以選擇思索不同人事物背後代表的不同價值觀，做為日後面對生活，調整改變的借鏡。

 

所有形態的藝術都有一共同點：平等；藝術作品不會因為作者的地位高低而影響品質高低，好的繪畫，文學，音樂，攝影，電影傳達的必定是不受時空限制的真善美，而經常閱讀能令人在柴米油鹽之外，開闢出心靈得以喘息的精神空間。相較於欣賞，親自動手能將藝術樂趣帶到另一境界，在這個境界中，品質好壞不是重點，對創作全身心的投入才是，它不但能使人暫時忘記身份焦慮，也提醒我們無需受這種焦慮過度影響，因為生活中有比這更重要和有趣的事。

 

在與退休前同事和朋友交往時，有些人因為我失去工作光環而自動消失，剩下的也大多因為生活形態漸行漸遠，親密程度有所下降。現在的身份既令我感覺輕鬆也有些遺憾，有點像個厭倦打仗的老兵，慶幸不需再廝殺於戰場的同時，也懷念過去的同袍之情。但比較起過真正想過生活的回報，社交圈縮小帶來的遺憾顯得微不足道，事實上，這種狀態讓我更加體會和同意“只有老時仍會至病榻探病的友誼才是真正的友誼”。

 

在變老之前，我一定還會遇上陌生人沉默的尷尬，現在我已不再被它困擾，甚至還有點自得其樂。離開職場後，生活有了新的追求，也因此有了新的身份，有些身份被人恭維(作家)，有些令人發笑(街頭藝人)，但無論如何，有一件事可以確定：我再也不會像以前一樣允許外界眼光牽著生活走。這並不表示我從此不再被身份的焦慮所困擾，De Bolton說得好：理解這種焦慮就像氣象預報與暴風雨間的關係，你無法阻止暴風雨的到來，卻可因理解而將損害降到最低！

(2008發表於老黑的博客，收錄於“從CEO到樂活家”)

 

奧斯卡迴響

奧斯卡頒獎了，這場一年一度影壇大拜拜，對塑造明星和刺激票房有明顯作用，但觀眾是健忘的，（不信明年此時問大家本屆最佳影片得主，我敢打賭多數人回答不出來），而電影是門藝術，需要長時間積澱才能對作品和作者給予較公允評斷，梵谷生前一幅畫都沒賣出去，死後卻成為大師是一例，希區考克創作經典無數，卻從未得過奧斯卡是另一例。那麼，如果我們能把時光直接拉到二十年以後，人們會如何評斷今天的奧斯卡？
 

影評：那個油腔滑調的主持人說對了，影劇學院搞砸了導演獎提名，班亞佛列克起碼應該列名，才不會讓“亞果”的得獎顯得那麼無厘頭。。。

 

影評：更大的無厘頭是把最佳影片頒給“亞果”，雖然是部不錯電影，獲得剪輯獎實至名歸，但最佳影片嫌過了，只是當年美國國力迅速下降，頒給它有揚眉吐氣效果。。。

 

影評：頒給總體成績更好的“凌晨密令”也可以達到同樣效果，只是片中談論美國虐囚的描述太寫實，未免爭議，還是給“亞果”吧。。。

 

影評：幸虧沒把大獎頒給聲勢最強的“林肯”，史匹柏一生拍過許多好電影，但從 “慕尼黑”之後，他就走上所有創作者都會有一天走上的下坡。。。

 

影評：真正該得最佳影片的是“少年Pi”，這部如今早已公認為歷久彌新的經典之作，當年因為種種原因成為遺珠，奧斯卡兩度認可李安，卻也兩度辜負李安。。。

 

媒體：丹尼爾戴路易斯當年破天荒獲得第三個影帝，本以為紀錄難以突破，現在他都已經拿到五個了。。。

 

媒體：當年有一個九歲小孩被提名最佳女主角，結果奧斯卡頒給了她口中的 “老女人”：22歲的珍妮佛羅倫斯，領獎時還摔了一跤。。。

 

媒體：現在肥得不像話的安海瑟薇，當年瘦得跟個猴一樣。。。

 

影迷：李安？就是那個很有名的導演嘛！他拍的“變臉”很好看（某議員評論），Pi不記得了，也沒聽過“悲慘世界”，當年最棒的電影就是“大尾鱸鰻”（“悲慘”在台票房不到“大尾”的一成），不知台灣電影何時能得奧斯卡厚？

流行性物欲症

為了回台北過年，打算買一個旅行背包，其實家中已經有好幾個大的，小的，商務用的，休閒用的背包，其中有一個頗適合這次旅行需要，但我又嫌它沒有放水壺的側袋。一旦打定主意，幾天內，先花一晚上逛了圈商場，回來後又在各購物網站間做比較，然後，為了確保挑中的那款是最佳選擇，又再跑了一趟商場看實物。。。。總之，我最終沒買，打算到台北繼續背包探索之旅。

 

就像社會大多數人一樣，我傳染上了“流行性物欲症”，病因是旅行背包，而導致許多其他人發病的可能是比背包昂貴得多的名牌服飾，3C產品，車子房子，甚至子女教育，美容塑身等等，但這並不代表我的病情比其他人輕微，因為這些不同的物件都只是誘因，真正的病原體是一樣的。

 

社會學家說，造成這種心理疾病有內在也有外在因素，誰不喜歡充裕物資帶來的安全感和精美物品帶來的滿足感？但人性中的攀比和嫉妒成分令我們經常對“充裕”和“精美”做出與時俱進的詮釋。而功利社會中，無所不在的廣告極盡能事挑撥我們內心深處對幸福，財富，健康，關愛的渴望，以致心甘情願掏錢購買與滿足這些渴望其實沒有太多直接關聯的物品。

 

調查結果告訴我們現代人擁有的物資比祖先豐富不知多少倍，卻沒有活得更快樂，對先人們來說，工作的目的是為求得溫飽，越少越好，才能儘量把時間精力花在和家人朋友嬉戲遊樂，或培養發展興趣嗜好等“正事”上。現代人工作時間長得早已超過僅是供應日常生活必需，如果沒有因此而感到更安全和滿足，那麼，現代人究竟為何而工作？

答案是為了買東西！買各種產品和服務以過上想像中的美好生活，以展現對親人朋友的關愛，以獲得他人肯定豔羨的眼光。工作為了買東西，為了買更多東西需要更長時間工作，買，買，買，我們成天都在為自己和家人買各種需要和不怎麼需要的東西，買了漂亮衣飾卻沒自信去尋找合適伴侶，買了會員卡卻沒力氣去健身房運動，買了新玩具卻沒心情陪小孩玩耍，買了豪宅卻沒時間待在裡頭享受。

 

連購物本身都成了許多人工作之餘的主要消遣，看看那些越開越精美的購物商城，和週末假期流連其中的人潮，我們藉由擁有的興奮來撫慰工作造成的疲憊沮喪。但事實是，一旦買到想買的物品，興奮感很快就會消失，必須被下一個購買期望取代，就像現代玩具花樣多，變化快，帶給小孩的樂趣卻比不上從前的紙牌橡皮圈那麼持久豐富，現代人靠購物娛樂身心不過是場永遠達不到終點的老鼠賽跑。

 

為了說明物欲症的嚴重，社會學家提出了包括人均消耗能源，環境污染，擁有車輛數等統計資料作為佐證，但對我來說，最好的檢測方法就是開誠佈公的跟內心對話：我真的需要這些東西嗎？擁有它們能帶來持久樂趣嗎？時間運用合理嗎？有其他選擇嗎？或許這個社會對這些問題有主流看法，但我知道全世界只有一個人能真正回答：自己！原因是這世上只有一個屬於自己的生活，旁人無法替代。

 

我想如果只有一個背包，應該還是可以出差和旅行，當然，不同尺寸式樣的背包會令我在不同場合感到更加方便和自信瀟灑，於是在衡量消費能力後，可能還是會願意花費一定程度的時間和金錢去選購不同背包。重點是，買或不買，應該取決於是否清楚意識自己購物動機，和包括如何合理運用時間在內的成本和回報，而不是被如今已然氾濫成災的流行性物欲症牽著鼻子走。

（原文發表於2008/12老黑的博客，並收錄於“從CEO到樂活家”）

 

為何Pi將贏得奧斯卡最佳影片？

今年奧斯卡提名名單兩週前公佈，“少年Pi的奇幻漂流”獲得十一項提名，另外還有八部電影和它一起競逐最受矚目的最佳影片獎，分別是：獲得十二項提名的“林肯”，八項的“派特的幸福劇本”和“悲慘世界”，七項的“亞果出任務”，另外還有“愛慕”，“00：30凌晨密令”（Zero Dark Thirty），“絕殺令”（Django Unchained），“南方野獸樂園”（Beasts of Southern Wild）等（順便提一下，有些電影的中文名稱取得實在很難令人恭維）。 

名單公布後,各家媒體紛紛作出預測，具有指標作用的各影展也陸續開出，但和往年不同，奧斯卡競爭態勢並未因此大勢底定，專家說今年提名影片形態差異大，橘子比蘋果，不容易分高低，話雖如此，Pi在所有預測中，幾乎都和最佳影片無緣。身為一個資深影迷，我已看完全部九部提名電影（有些還不止一遍），得出兩個結論，一：今年提名質量是數年來之最，二：Pi將獲得最佳影片！原因為何？且容我按照得獎機率，由低至高排列，一一道來。。。。 

奧地利電影愛慕質感很高，演技精彩，承襲歐洲電影特色，敘事直截了當幾近殘酷，感動則感動已，缺少點娛樂性。奧斯卡外語片一向很棒，07年獲獎的德國片“竊聽風暴”就比同年最佳影片“神鬼無間”(The Departed)好了不止一點半點，本片獲得最佳影片和外語片雙料提名，過去也曾發生，如義大利的“美麗人生”和李安的“臥虎藏龍”，這麼做是奧斯卡為宣示開大門，走大路而作出的姿態，保證了兩件事，一是必得最佳外語片，二是必不得最佳影片。得獎機率：0% 

小成本製作的南方野獸樂園是年輕導演處女作，一鳴驚人主要因為主題深刻，藝術表現手法新穎，片中黑人小女孩更創下最年輕（九歲）最佳女主角提名記錄，符合奧斯卡嚴肅和創新並重的品味。本片從某些角度看，可以和Pi歸類為同類型電影，但強處不比Pi強，技術層面卻比Pi弱很多，獲得包括最佳導演在內提名，反應奧斯卡鼓勵新人新思維的精神。得獎機率：0% 

起碼對男性觀眾來說，絕殺令絕對是九部影片中最好看的一部，昆丁泰倫鐵諾延續強烈個人風格，和上乘編導演品質，重新找回影迷對六十年代“荒野大鏢客”系列的美好回憶，總體成績比上一部“惡棍特工”只高不低。這位武功高強的好萊塢大頑童，把娛樂觀眾的重要性看得比獲獎高出許多，因為他的電影情節向來有仇必報，絕不囉嗦，壞蛋不分大小，下場都很慘，觀眾都很爽，但也正因如此，常被詬病“主題不正確”，成為影展遺珠。得獎機率：0% 

派特的幸福劇本是近年難得一見的浪漫喜劇代表作，劇情不落俗套，拍攝手法多處令人眼睛一亮，最令人稱道的是演員陣容，包辦奧斯卡所有四項演員獎提名，加上本片也被提名最佳導演和劇本，軍容壯盛，有黑馬架勢。但畢竟是部愛情片，格局不夠大，加上導演在故事發展中刻意留一手以製造意外結局，結果驚喜效果是達成了，卻也因此削弱劇情說服力，另外它在金球獎輸給悲慘世界聲勢受到影響。獲獎機率：5% 

把亞果排在這個位置需要勇氣，畢竟它在影評人和金球這兩個重要獎項上，兩度擊敗強力競爭對手，摘下最佳影片，換作任何一個其他年度，奧斯卡早已是囊中物。本片好在哪就不多說了，班阿弗列克演而優則導符合好萊塢鼓勵後進傳統，加上劇情給當前國力不振的美國注入一劑強心針，都是可能獲獎本錢。不看好是因為沒有得到導演提名，以及另一部同類型電影凌晨密令橫空出世，無奈之下只好套用片中出現多次台詞送給小班：Argo fxck yourself！得獎機率：10% 

奧斯卡向來青睞巨片，提名電影中，悲慘世界最有巨片架勢，本片乍看之下相當完美，故事感人，場景華麗，音樂優美，演出細緻，全球無數影迷為之熱淚盈眶，恨不得立刻將它送上奧斯卡寶座，但一旦擦乾眼淚，換個角度審視，就產生不同看法。說白了，本片建構於一部早已成為經典的小說，一齣早已成為經典的音樂劇，起跑點自然大不相同，屬於電影藝術的部分雖然表現不俗，卻不無可議之處，譬如為突出舞台劇較難表現的演員演技，過多使用臉部特寫，以及劇情發展時快時慢，節奏不統一等，或許這也是導演未被提名的原因。得獎機率：10% 

導演凌晨密令的女導演畢格羅曾在三年前以“危機倒數”（The Hurt Locker）摘下影片和導演獎，那年她擊敗的對手是“阿凡達”，本片是她更上一層樓的作品，類似紀錄片拍攝手法運用越見成熟，敘事細膩卻毫不沉悶，最後二十分鐘高潮戲看得人喘不過氣來。瑕疵是全片劇情看似緊張，其實多條故事線無關宏旨，嚴格說來是一部不夠懸疑的懸疑片，當然，致命傷還是未能獲得導演提名，試想，說一部電影很棒但導演普通，有點像說一本小說很棒但作者普通一樣，不是不可能，但基本不合邏輯。得獎機率：15% 

老實說，把林肯排在這裡我有點不甘願，實在是形勢比人強，提名幾近橫掃所有獎項的偉人傳記，加上史匹柏這塊金字招牌，來勢洶洶，包含賭盤在內的所有預測都將它視為最大熱門。本片最值得稱道之處是四平八穩，沒有明顯弱點，有人批評沉悶，卻也能被解讀為深刻，有學問。個人總覺得史匹柏近年電影比他全盛時期少了點靈氣，狗血倒是越灑越兇，再高強招數用老效果自然下降，片中多次出現史匹柏御用大師威廉斯的感性配樂就是一例。史匹柏兩度贏得導演小金人實至名歸，沒有贏得第三，甚至第四座只能說運氣不夠好，但即使如此，我衷心希望這部美人遲暮之作不會獲得影片和導演獎。得獎機率：20% 

說了半天，終於說到主題了，Pi的好有目共睹，在李安最擅長的人性描述之上，幾近無懈可擊的配樂，音效，攝影，特效等，把這個公認無法拍成電影的故事拍得有血有肉，熱鬧滾滾，3D運用雖然不是最早，也可能不是最好，卻和劇情結合最緊密，更別提結局帶給觀眾的驚訝和省思。本片最大問題是在所有提名影片中，唯一沒有演員提名（總不能提名老虎吧），重點不是演得不好，而是演員在這部電影中並非至關重要，這多少違背了電影藝術強調演員演技的初衷，另外奧斯卡不喜歡碰宗教，Pi雖然算不上宗教電影，多少有點神叨叨的，但考量總體，結合藝術，娛樂，創新於一體的Pi終究跳了出來。得獎機率：40% 

好吧，如果Pi的得獎機率比最接近對手還大兩倍，為何眾家媒體不看好？合理推測是因為眾強鼎立，各有死忠粉絲，淡化了人們對一向低調的李安和缺少大明星加持作品的關注，而且奧斯卡出現意外也早已不令人意外，上次影片獎出現意外正是李安“斷背山”的落選，誰說風水不會輪流轉呢？現在離開獎還有一個月，隨著更多討論比較，相信Pi會漸漸脫穎而出，而即使輿論未能勝出，過於分散的投票最終也會將它送上寶座，且讓我們拭目以待。 

Pi獲獎並不代表它的競爭對手不夠好，過去一年是世界影壇難得一見的豐收年，九部提名電影中起碼有五六部，如果換個年度，很可能獲得最佳影片獎，落選只怪既生瑜何生亮，愛看電影的人千萬不要錯過這些一時之選。噢，對了，之前說過我是個資深影迷，忘了說我還是個李安迷，以上言論是否有任何因台灣情結造成的偏見？我是認為沒有啦，你覺得呢？ 

回顧2012 - 死而無憾

該如何總結剛結束的2012？

 

這是個旅行年，始於（地）球境之南的紐西蘭，三週行程在腦中留下一股濃的化不開的芬芳氣息。三月參加單車環台車隊，注定成就一段終身難忘經歷，近千公里艱苦路途再適當不過闡明“有些事現在不做，一輩子都沒機會做“的真理。六月前進普吉，不趕行程，不去景點，整月每天只在藍天白雲，清風艷陽間放空自己。八月來到金門，和從未謀面的表弟一家聯繫交流備感溫馨。十月赴大陸，和老友把酒言歡之外還首度造訪父親出生地：江蘇泗陽，與老家鄉親一見如故。全年旅程結束於十一月一趟心曠神怡的日本關西之旅。

 

這是個出書年，時隔一年半，第二本書“45歲退休，你準備好了？”四月出版，半年多來重刷六次，接踵而來的是包括廣播，電視，雜誌，報紙等媒體的報導和訪談，以及來自各公私團體的演講邀約，數個月間穿梭台灣各地，嚐到“成名十五分鐘”滋味。媒體聚焦如今早已散去，迴響卻仍在持續發酵，這本書使我得以和許許多多以前不認識的人產生直接或間接互動，從讀者反饋中得到莫大鼓舞，從影響他人思想和行為中，再次確立以寫作為終身職志的理想。

 

這是個街頭藝人年，五月第二次參加高雄市街頭藝人甄試再度鍛羽，一度將吉他冷藏，某天突然驚覺，就像寫作的目的不該只為出書，唱歌也不該只為他人掌聲，活了大半輩子，難道還要繼續讓外界定義自身的成功或失敗？還要繼續讓世俗制約自己的行為和喜好？心念一通，重新抱起吉他，只專注音樂的純粹樂趣，不再掛心證照，反而因此放下包袱，十一月再度嘗試，輕騎過關，接著就像做了場夢，在一年最後一天完成街頭藝人處女秀，新的一年還將固定在過去最嚮往的愛河河岸和他人一起分享音樂。

 

這一年有兩們重要功課表現明顯不及格，一是財務，投資績效不佳，加上錢大多花在旅行和植牙上，以致雖然沒有添購任何奢華物品，幾乎沒上過高級餐廳，甚至連新衣服都沒買幾件，名下資產依然下降不少。二是身體健康，畢竟年過半百，老化現象或可延後，卻無可避免。即使如此，整年來心中無時不刻充滿前所未有的踏實和富裕感，是的，銀行存款變少了，健康狀況下滑了，但擁有的人生經歷大幅增長，透過觀察世界和堅持做喜歡做的事，我不再像以前一樣會後悔曾經做錯選擇，或坐等好康發生，現在的我只想盡情享受眼前每一時刻。

 

台灣媒體票選年度代表字是“憂”，不奇怪，政治紛紛擾擾，經濟停滯不前，萬物齊漲就是薪資不漲，甚至連勞保健保都傳出破產危機，四周親友一年來有人痛失至親，有人事業不順，怨嘆自所難免，但青年人即使升官加薪仍抱怨錢不夠用，老年人即使沒有大病纏身仍憂慮大限將至，整個社會陷入一片呻吟叫罵之中。我深信每個人都有各自生活中實實在在的痛苦和難處，但或許是站著說話不嫌腰疼，或許真的比其他人更受老天垂顧，因為如果允許用一句話來總結自己的2012，我會毫不猶豫地說：死而無憾！